【格芮思课堂】如何用好钢琴踏板（值得收藏！） ...

1．强音踏板（右踏板）：当琴键弹下去时，槌子敲击琴弦，发出声音，强音踏板踩下去时，制音器离开琴弦，使所有的弦产生共震。

2．柔音踏板（左踏板）；三角琴的原理是一踩下左踏板，整个琴槌侧面移动位置，琴槌敲击下去，只能敲到三根弦中的一根或二根这要根据踩下去的深浅决定减弱的幅度。立式钢琴踩动左踏板后，杠杆推动琴槌的枕木，使枕木上的琴槌与弦之间的距离缩短。减小了琴槌击弦的力度，从而使音量减弱，减弱的幅度也根据踩下去的深浅而决定。

3．保留音踏板（中踏板）：具有这种功能的钢琴只有较好的大三角琴上才有。同我们使用立式琴上的中间踏板完全不同。它的原理同强音踏板相同，当踏下中踏板时，使所要保留的音的制音器打开，也就可使这个音或这些音的音响延续下去。它可以和右、左踏板同时使用，各自完成自己的任务。

（二）踏板的使用

1．按踩下去的深浅分为全踏板、半踏板、三分之一踏板和四分之一踏板。在乐曲中要根据音乐的需要，依靠听觉来调节和控制。一般情况是，力度记号f时，多用全踏板，力度记号P范围时多用三分之一或四分之一踏板。力度记号为PP或P PP时多使用左踏板。此外恰当的使用踏板，也能丰富音色和变化。如有的作品要求轻柔的梦幻的意境时，可用颤抖的右踏板。如果要求朦胧的效果可用浅右踏板，德彪西的《水中倒影》大量使用了这种踏板。

2．和音符同时起落的踏板，‘“直音”踏板，经常用于强调节奏鲜明的音乐，如进行曲、圆舞曲等。

3．连音踏板：又可称为“切分”踏板，“音后”踏板 ，弹奏时用踏板抓住第一个和弦，弹奏下一个和弦时抬起踏板。当手指继续按住琴键时，重新踩下踏板，不要把前边的和声留在新换的踏板中。这种踏板起连奏作用，加强和声的连接和旋律的歌唱性。这是用得最多的一种，使用时特别要用耳朵倾听。要干净、清晰又要有连奏的效果。

4．连续急促的换踏板，这样的踏板不可踩得过深，多用于连续八度连续和弦上，或音阶、半音阶的进行中，要求既要保持音量，又要声音清楚。

5．逐渐加深或逐渐减少的踏板，通过对踏板的深浅变化和速度变化更细微的控制音色和音量。

踩踏板时，首先腿和脚要放松，用脚尖踩大约踩上一寸左右，脚后跟要落地。为了动作灵活不要整个脚掌去踩。换踏板时，则尽量应使脚不离踏板。

踏板在不同时期的作品中使用方法不同。古典作品一般少用。巴赫的作品为保持作品中复调的清晰，各声部线条的明快，踏板要用得极谨慎，准确。否则不仅敖果适得其反，而且还破坏了巴赫的风格。莫扎特作品中，旋律中使用了很多分解和弦，如果多用踏板，使旋律变成了一个和弦，破坏了原曲的意图，莫扎持独有的透明、晶莹的音色则会由于踏板的过多使用而遭破坏。贝多芬的作品及浪漫派作家的作品踏板用得较多，印象派的作品踏板用得更多，而且多种多样。

初学学生由于手脚的独立能力还比较差，音乐修养也差，因此踏板使用要求遵照书上的标记或教师给划的标记去踩，让学生养成良好的踏板习惯，不可随意乱踩。要强调用耳朵去聆听声音，踩出想像的音色，不能太糊。练踏板时要求学生把曲子练成熟之后，再加踏板，左手和踏板同时练习。初学儿童不要回避使用踏板，只要大量的练习，手脚才能独立控制，因此只要脚能够得着踏板时，就可以适当练习踏板。一般来说踏板的变换往往是随着和声的变换而更换的。